Por Trazo6
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4 de junio de 2024
Comencé mi formación con estudios de dibujo académico y pintura en la academia del escultor y maestro Juan Solano, en Cieza. Durante la década de los 90 estuve trabajando en su estudio, introduciéndome en modelado, talla y escultura. Posteriormente fui completando los estudios de pintura, asistiendo a distintos talleres y cursos. Primeramente tuve la suerte de ser seleccionada para participar en los talleres de pintura de Paisaje de Blanca. Dirigidos por Alfonso Albacete 2000, Manolo Quejido2001 y Antón Patiño2002 y los talleres internacionales de artes plásticas “Fundación Marcelino Botín” en la Villa Iris de Santander. Dirigidos por Xavier Utray.2001 y Daniel Quintero 2002. También participé en los Talleres Internacionales de “Serigrafía artística”. Dirigidos por José Carrasco, Pepe Herrera y Christian M. Walter. Caravaca 2003 y 2004. Sobre todo, en lo referente a la técnica al óleo y el estudio del color, los cursos que más han aportado a mi pintura actual han sido: -Curso Superior de pintura de paisaje. “desnudo y naturaleza” dirigido por Sánchez Carralero. Albarracín 2003,2004 Y 2005. -Curso Superior de pintura de paisaje, dirigido por José Mª Rueda. Albarracín 2014-2015-2016. -Curso Superior de pintura de paisaje, dirigido por Paloma Peláez. Albarracín 2017-2018-2019-2022-2023. A partir del 2010 quise introducirme un poco en el mundo de la acuarela, asistiendo primeramente al curso del acuarelista Lucas Prado, en Alcaudete y después los “Talleres Internacionales del Agua”, dirigidos por Pedro Cano. Blanca 2012-13-15. Mi pintura aun manteniendo la figuración se mueve entre esta y la abstracción, sin preocuparme esos límites, pues considero que la libertad forma parte de la creación. La temática, es en mi caso una mera escusa para crear, y a veces dejar volar la imaginación. Lo importante es la pintura con mayúsculas; aunque es cierto que las vivencias y tu entorno, son siempre motivos que te emocionan, te hacen reflexionar y tienes que expresar. Hay algunas a las que soy más afín, las hago más mías, consigo una expresión que te acerca más, que te hace mantener ese dialogo que considero necesario entre “tú y la obra”, para que dé un paso hacia la comunicación con el espectador. Mis principales temas, independientemente de la técnica utilizada, son el paisaje y la figura. En general mis obras están realizadas del natural a excepción de los grandes formatos que parten de diversos estudios y bocetos de campo. Desde hace unos años, estoy trabajando en un proyecto cuyo tema principal son las norias, situadas en la vega alta-media del Segura. Ahora con el entubamiento de las acequias y los motores están siendo relegadas al olvido y deterioro. En poco tiempo desaparecerán; puede decirse que una parte ya ha muerto. Me influenció ver la degradación en que se encontraba alguna de ellas, como la vegetación las estaba engullendo, ver esa simbiosis me atraía especialmente. L a idea con la que concebí este proyecto era la de crear conciencia y dejar constancia de este pasado que estamos dejando en ruinas, haciéndolo de la mejor forma que sé, que no es otra que pintándolas. Anterior y paralelo a este y otros proyectos sigo trabajando en la serie “Paisajes interiores”, cuya protagonista principal es la figura humana en un entorno intimista por color y composición, algunas de ellas premiadas en varios certámenes. Una “Lectura compartida” puede verse actualmente en el Palacio Almudí. Punto y aparte habría que considerar otros trabajos que son fruto de la imaginación, como se verá en la sala Ángel Imbernón, a partir del próximo 11 de junio; estas parten de distintas lecturas a las que he dado una vida visual, es decir, me he servido de ellas para hacer una interpretación de las imágenes que me han surgido en la mente, bien del conjunto de la lectura o parte de ella. Mª Joaquina Sánchez Dato. Mayo 2024.